Curso de Fotografia: o guia completo!
Em uma realidade onde todas as pessoas têm um celular com uma câmera embutida, a fotografia é uma das atividades mais praticadas pelos humanos. Com a disseminação das redes sociais, os cliques se tornaram ainda mais intensos e, hoje, as pessoas fotografam de tudo, principalmente a própria imagem, as chamadas selfies.
No entanto, a fotografia é uma profissão e exige elevada bagagem cultural dos profissionais que decidem escrever com a luz. Muito além da formação teórica, é preciso muita prática e um olhar diferenciado para captar momentos com uma sensibilidade ímpar.
Se você adora o universo das artes, é familiarizado com as disciplinas de Humanas e está sempre clicando tudo ao seu redor, a fotografia pode estar em seu sangue. Continue lendo este post e descubra se a profissão não pode ser o verdadeiro sentido da sua vida!
O que é fotografia?
Definir a fotografia é algo bem amplo e complexo. Isso porque trata-se de uma forma de expressão que retrata o cotidiano, considerada uma arte que tem a capacidade de sensibilizar as pessoas.
A definição padrão e histórica é que a fotografia é a técnica de criar imagens por exposição luminosa em uma superfície fotossensível.
No entanto, o advento das máquinas digitais revolucionou o mercado. Sem falar nos smartphones que trazem câmeras com alta definição em seus interiores.
Assim, podemos afirmar que se trata de uma técnica de escrever com a luz, sabendo o correto equilíbrio das temperaturas para obter a melhor imagem em um ângulo que transmita informação e emoção.
A fotografia é a captação de um momento que se eterniza, ou seja, é preciso transmitir uma mensagem que esteja totalmente sintonizada com o objetivo da ocasião.
Por isso, é preciso estudos e inúmeras experiências de vida para se tornar um fotógrafo de sucesso.
História da fotografia
A fotografia foi uma conquista de vários estudos de muitas pessoas e seria injusta atribuirmos a invenção a apenas Joseph Nicéphore Niépce. Realmente, o francês teve a primeira fotografia reconhecida, em 1826, mas para chegar a isso, várias descobertas aconteceram.
Os primeiros a criar experimentos foram físicos e químicos, principalmente realizando testes de revelação e fixação das imagens. Afinal, foram necessárias várias combinações, como de ambientes e luz até chegar ao ponto ideal.
Conceitos e técnicas tiveram que ser desenvolvidos ao longo dos anos. Podemos citar a câmara escura criada por Giovanni Baptista Della Porta, em 1558. Inclusive, Leonardo da Vinci já se aventurou na técnica para esboçar suas pinturas.
Ao perceber que um composto de prata escurecia ao sol, o cientista italiano Angelo Sala deu o pontapé inicial para que Johann Heinrich Schulze chegasse a conclusão de que era a prata halógena, convertida em metálica, que provocava o escurecimento e não o calor como todos acreditavam até então.
Assim, a fotografia foi uma invenção que necessitou de inúmeros experimentos e do esforço de muita gente obstinada. A primeira colorida chegou em 1907 e a revolução digital começou em 1990 por meio do lançamento da câmera DCS 100 da Kodak.
Em apenas dez anos, houve um avanço monstruoso no setor, principalmente em razão de pesquisas e barateamento dos equipamentos.
Atualmente, o filme fotográfico ficou restrito a produções mais artísticas que ainda preservam as técnicas tradicionais. Existem câmeras de diferentes resoluções, recursos mil e lentes para captar micro detalhes e até mesmo visões panorâmicas em 360º.
Inclusive, para você aprender todos os detalhes sobre a fotografia, somente por meio de um curso especializado, como veremos a seguir.
Curso de fotografia
A fotografia tem duas formações distintas: a de técnico, com duração de dois anos, e o bacharelado, que necessita da conclusão do curso superior ao longo de quatro anos.
Apesar de ser mais curto, o tecnológico já contempla uma boa introdução e faz com que o aluno saia com uma bagagem para atuar no mercado de trabalho.
Além disso, é uma forma de melhorar as técnicas, sendo também um termômetro para você analisar se realmente é a profissão que deseja seguir.
Nas aulas, são transmitidas informações sobre a história da fotografia, técnicas de registro fotográfico, fotografia digital, analógica, estudos sobre a cor, luz, composições estéticas, enfim, informações essenciais voltadas à produção audiovisual, inclusive de tratamento de imagem e pós-produção.
Além da parte teórica, existem vivências, como oficinas, fotografias em estúdio, na rua, enfim, trata-se de um curso que une a teoria à prática.
Faculdade de fotografia
Quem escolher o curso técnico de fotografia vai ter uma visão geral sobre a profissão, mas não estará preparado a uma dedicação full time para o mercado profissional.
Geralmente, o técnico é para quem quer levar a atividade como hobby, enquanto a faculdade já forma pessoas que almejam viver de fotografia.
Além disso, o curso de graduação traz inúmeras vantagens, tais como um feedback mais apurado de profissionais renomados do setor, acesso a oportunidades de estágio e empregos na área, além de aprender com equipamentos de ponta.
Outra vantagem é a formação de um networking de primeira. Afinal, viver de fotografia exige muitos contatos para sempre manter a agenda ocupada.
Cursar uma graduação ainda é uma oportunidade de ficar ao lado de profissionais de outros ramos da comunicação, tendo em vista que geralmente as aulas acontecem com jornalismo, publicidade e propaganda, relações-públicas e design.
Assim, muitos projetos já podem nascer dentro da sala de aula. Afinal, inúmeras agências de comunicação começaram dentro de uma faculdade e hoje são referência no mercado.
Curso de fotografia Senac
Uma das instituições mais conceituadas em cursos de fotografia é o Senac. São oferecidas formações em nível superior ou técnico.
A primeira acontece no campus de Santo Amaro, enquanto a de tecnólogo em várias unidades localizadas tanto na capital paulista quanto nas espalhadas pelo interior de São Paulo.
O curso do Senac prepara o aluno para o mercado de trabalho, principalmente para se tornar um empreendedor. É desenvolvida a capacidade crítica e a visão estética, extremamente necessárias no dia a dia de um fotógrafo.
Ao longo das aulas, o estudante é preparado em todas as etapas que envolvem um projeto fotográfico, como pré e pós-produção, sendo estimulado a desenvolver as habilidades necessárias para a prática da fotografia seja como hobby ou profissão.
Curso de fotografia EAD
Diversas faculdades oferecem o curso de fotografia na modalidade EAD (a distância). O ponto positivo é que você otimiza o tempo e ainda pode conciliar os estudos com o trabalho.
Agora, como a fotografia exige muita prática, o ponto negativo é exatamente as limitações da distância. No entanto, o curso é muito indicado para quem já tem uma determinada familiaridade com os processos ou que já se aventura em fotos.
Afinal, existem muitos jovens que atuam no mercado fotográfico e necessitam de uma formação mais consistente.
Assim, o curso de fotografia EAD é uma alternativa para quem tem o dia a dia corrido e que quer melhorar as técnicas para dar um upgrade no currículo além de se tornar um fotógrafo melhor seja como hobby ou profissão mesmo.
As aulas têm uma duração, em média, de dois anos e contemplam as seguintes disciplinas.
- Book e Newborn;
- Edição e Tratamento de Imagens;
- Editorial de Moda;
- Arquitetura e Interiores;
- Fotografia Autoral, Conceitual e Artística;
- Fotografia de Retrato;
- Fotografia Publicitária;
- Fotografia Social, Corporativa e de Eventos;
- Fotojornalismo e Fotografia Documental;
- História da Arte Moderna;
- História e Estética Fotográfica;
- Leitura de Imagens;
- Linguagem Fotográfica;
- Linguagem Visual;
- Natureza;
- Semiótica;
- Técnica e Equipamento Fotográfico;
- Técnicas de Iluminação e Estúdio.
Veja alguns cursos técnicos que oferecem a versão EAD em fotografia.
Curso de fotografia grade curricular
O Ministério da Educação (MEC) exige que os cursos de fotografia, mesmo em nível tecnológico, devem ter, no mínimo, 1.600 horas. Portanto, quando você for escolher uma instituição, fique atento a esse detalhe.
Além disso, a instituição precisa ter uma biblioteca atualizada, laboratório de informática e estúdios fotográficos.
Veja abaixo a grade curricular de um curso superior em fotografia, com duração de quatro anos.
- Arquitetura e Interiores;
- Arte e Referencial Criativo;
- Diversidade Étnico-cultural;
- Documentação Fotográfica e Curadoria;
- Edição e Tratamento de Imagens Digitais;
- Empreendedorismo e Gestão de Negócios;
- Estética e Linguagem Fotográfica;
- Fluxo de Trabalho e Catálogo Fotográfico;
- Workflow;
- Fotografia Autoral e Artística;
- Fotografia de Natureza;
- Fotografia Editorial e de Moda;
- Fotografia para Produção Audiovisual;
- Fotografia Publicitária;
- Fotografia Social e de Eventos;
- Fotojornalismo e Fotografia Documental;
- Gerenciamento de Cor e Impressão;
- Gestão Ambiental e Responsabilidade Social;
- Gestão de Acervos;
- História;
- História das Artes;
- Língua Brasileira de Sinais (Libras);
- Língua Portuguesa;
- Mercado Fotográfico;
- Portfólio e Gestão de Carreira;
- Poética Visual e Narrativas Fotográficas;
- Processo Criativo e Portfólio;
- Projeto: Novas Tendências em Fotografia;
- Projetos Fotográficos;
- Semiótica;
- Técnica e Equipamento Fotográfico;
- Técnicas de Iluminação;
- Ética e Legislação em Comunicação.
Curso de fotografia nota de corte
Entrar em uma faculdade com a nota de corte de fotografia é bem menos concorrido em comparação a outros cursos. A média nacional ficou em 602 em uma avaliação que se baseou em 28 cursos espalhados pelo país no nível técnico.
A maior nota de corte foi 653 no campus Cascavel da Faculdade Santa Cruz, no Paraná e a menor foi registrada na Unoeste, com 552.
A única má notícia é que o curso superior em fotografia só é oferecido em faculdades privadas. Além da Senac, somente a Barros de Melo, em Olinda, Pernambuco, conta com curso superior na área. Os demais são todos voltados à formação de tecnólogos.
No entanto, existem bolsas de estudo em várias instituições, ou seja, você poderá realizar o seu sonho por meio de uma dedicação maior, inclusive por meio de estágios em iniciação científica.
Inclusive, quem consegue uma boa nota no Exame Nacional do Ensino Médio (Enem), já pode vislumbrar uma possível bolsa. E você, sabe como é definida a nota de corte de todos os cursos de graduação existentes no Brasil?
A nota de corte é definida pelo Sistema de Seleção Unificada (Sisu). O governo faz um cruzamento dos dados e verifica a média nacional em todos os cursos superiores, definindo a média para o ingresso.
Vale informar que cada instituição tem porcentagens diferenciadas das vagas oferecidas pelo Sisu. Por isso, vale a pena se esforçar nos estudos para conseguir uma boa nota no Enem, a principal porta de entrada para várias faculdades.
Outra possibilidade de ingresso é por meio de uma bolsa via Prouni, o Programa Universidade para Todos, desde que você atenda aos pré-requisitos, como ter estudado em escola pública e viver em uma família com baixa renda.
Outra oportunidade é por meio do Programa de Financiamento Estudantil (Fies), que destina um empréstimo com taxas de juros mais baixas em comparação ao mercado, podendo ser pago após a conclusão do ensino superior.
Portanto, existem várias possibilidades para você ir atrás do seu sonho de se tornar um fotógrafo profissional. Confira abaixo algumas faculdades que oferecem o curso de tecnólogo em fotografia.
- Universidade do Oeste Paulista;
- Universidade do Vale do Itajaí;
- Universidade Paulista;
- Centro Universitário Nossa Senhora do Patrocínio;
- Universidade Positivo.
Fotografia salário
Profissionais de fotografia que atuam em empresas e são devidamente registrados, como em jornais, portais, agências de publicidade etc. têm um salário médio que fica na ordem de R$ 2.200 para repórter fotográfico e R$ 1.900 para fotógrafo publicitário.
Apesar de ser baixo, a média é baseada no começo de carreira. Geralmente, os profissionais seguem vida de freelancer ou abrem a própria empresa especializada em algum nicho de mercado.
Aí os ganhos são bem mais atrativos. Um fotógrafo consolidado em casamentos, por exemplo, pode faturar R$ 20 mil em um book, contemplando ainda um pré-wedding.
Em termos de mercado, os estados brasileiros que pagam os melhores salários para fotógrafos são São Paulo, Pará e Maranhão. Além disso, muita gente consegue excelentes ganhos em trabalhos de prestação de serviços, como para empresas, moda, arquitetura, fotografia de produtos, cobertura de esportes radicais etc.
Em outros países, como nos Estados Unidos, por exemplo, a profissão é bem mais valorizada. Um fotógrafo chega a ganhar US$ 4.366, o equivalente a quase R$ 20 mil por mês.
Assim, trata-se de uma área que exige muito da qualidade dos contatos e do talento pessoal.
Ao conquistar uma clientela de peso, certamente será possível viver muito bem com os rendimentos da profissão. Mas é preciso dedicação e investimentos, principalmente em formação e equipamentos.
O profissional de fotografia
Ser fotógrafo não é tão simples quanto pegar um celular e sair registrando imagens por aí. O profissional de fotografia tem que estudar muito, saber outros idiomas, manter-se sempre atualizado, enfim, nunca pode deixar de acompanhar as tendências do mercado.
Como os equipamentos evoluem em uma velocidade muito rápida, o profissional precisa sempre ficar antenado nas novidades, conhecendo os aplicativos, softwares de edição e também as melhores técnicas de iluminação, impressão etc.
Por isso, o investimento na formação é essencial tão quanto nas experiências de vida. O profissional de fotografia necessita de muita prática para sempre melhorar a qualidade das fotos.
Assim, se você entrar em um curso seja técnico ou de graduação, a dica é sempre treinar. Busque estágios, se proponha a sempre registrar os momentos da família, vá atrás do seu nicho preferido.
Afinal, trata-se de uma profissão que exige muita dedicação por parte do profissional. Muitos talentos precisam ser lapidados e isso só acontece por meio da busca obstinada na rotina do dia a dia.
O profissional de fotografia também deve sempre estar aberto para receber críticas e elogios, sabendo filtrar as informações para melhorar o desempenho. Quem se acha e fica em um pedestal de convicções acaba se tornando obsoleto.
Perfil do fotógrafo
Bons fotógrafos são pessoas com uma sensibilidade extremamente apurada que conseguem enxergar bem além do que a maioria das pessoas vê.
É preciso ter o chamado olhar geográfico, senso crítico, criatividade e, claro, gostar de imagens. Geralmente, jovens que vibram com uma foto e que se interessam pelas técnicas utilizadas têm um perfil para a profissão.
O fotógrafo necessita ser curioso, um pouco autodidata, ser familiarizado com os equipamentos e apaixonado pela tecnologia. O conhecimento de informática é imprescindível, principalmente dos softwares de edição, como Photoshop e Lightroom.
O profissional precisa ser organizado e comprometido com o cumprimento dos prazos.
Afinal, imagine perder o cartão com as fotos de um casamento ou de uma campanha publicitária. O desastre seria imenso e poderia até mesmo ocasionar processos judiciais.
Por isso, o fotógrafo tem que ser muito responsável e sensível ás necessidades do cliente. Isso porque muitas vezes terá que fotografar algo que não esteja enquadrado em seus conceitos morais ou ideológicos, mas é preciso ganhar dinheiro.
Além disso, o profissional da área tem que ter uma boa sociabilidade, saber se comunicar bem, enfim, o primeiro cartão de visita é a própria pessoa, tendo em vista que muitos trabalhos serão na forma de prestador de serviços. Agradando de cara, fica mais fácil fechar um possível contrato.
Isso porque somente excelentes fotos não garantem o sucesso de um fotógrafo. É preciso contar com ótimas imagens e também ser uma pessoa agradável e de fácil convívio.
Mercado de trabalho
O mercado da fotografia é um dos mais amplos existentes no mundo. A dica é você buscar uma especialização para se tornar referência em uma área de preferência.
Assim, uma outra orientação é se autoconhecer para saber os ramos que preencherão você como profissional e ser humano.
Dessa maneira, existem inúmeros nichos de mercado para serem explorados, como fotos de bebê, formaturas, casamentos, paisagens, pássaros, cotidiano, esportes, publicidade, arquitetura, marketing digital etc.
Veja alguns setores que selecionamos especialmente para você já ir projetando a sua carreira.
Fotojornalismo
É a realidade da cobertura jornalística dos fatos. Você poderá se especializar em uma determinada editoria como esportes, política, cultura etc, mas atualmente um mesmo fotógrafo faz de tudo. O ramo é o dia a dia dos jornais, sites, revistas.
Fotos arquitetônicas
Fotografar interiores de casas, apartamentos e toda a decoração dos projetos arquitetônicos é uma tendência no mercado fotográfico. O lado positivo desse segmento são os bons valores pagos pelas sessões.
Cobertura de eventos
Festas, shows, casamentos, aniversários e eventos como um todo sempre precisam de fotógrafos profissionais. Trata-se de uma área que com uma extensa carga de trabalhos. O ideal é você montar uma empresa própria para obter melhores rendimentos.
Books
Atualmente, muita gente investe em books de grávidas, bebês, crianças, casais, enfim, são as fotos artísticas que necessitam de um cenário e de um tratamento especial, com locações em lugares que estejam sintonizados com a vontade dos clientes.
Fotografia autoral
Trata-se do lado artístico da fotografia. A autoral é praticada em projeto pessoais em museus, galerias ou criando ambientes que personalizam as pessoas.
Estúdio
A publicidade necessita de muitas imagens feitas em estúdio. Moda, decoração de ambientes e personalidades também entram nesse nicho.
Produtos de e-commerce são a bola da vez para fotógrafos. É um bom mercado.
Tratamento de imagens
Engana-se quem pensa que os fotógrafos só trabalham clicando. Isso porque muitos profissionais se especializam no tratamento de imagens, inclusive de vídeos.
Aliás, a produção audiovisual também é um ramo em plena expansão voltado aos fotógrafos. Muitos também são vídeomakers e editam as próprias obras.
Dessa maneira, trata-se de uma área com muitas possibilidades. O interessante é você saber que a maior parte dos trabalhos são em horários nada convencionais e que o empreendedorismo deve estar na veia dos fotógrafos.
Afinal, o mercado está buscando cada vez mais prestadores de serviços, deixando as contratações via CLT de lado. Assim, o jeito é arregaçar as mangas e ir à luta.
Como você percebeu, a vida no mundo da fotografia não é nada fácil, mas extremamente compensadora. Não é à toa que muita gente larga empregos fixos para se dedicar única e exclusivamente a produção de fotos.
Portanto, se esse é o seu sonho, acredite em seu potencial, se aperfeiçoe constantemente e faça da fotografia um meio de vida saudável e estimulante.
E aí, gostou do nosso post? Quer ficar cada vez mais afinado para ir bem no Enem? Então conheça agora mesmo o nosso plano de estudo!